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清代瓷器如何辨别真假

2019-04-01 04:06:01 916次浏览
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在用字和字体结构方面也有一定规律可循。例如明代官窑有的题某某年制,有的题某某年造,而清代官窑却一概都用“制”,还未发现有用“造”字的。其他如宣德的“德”字心上不写一横而成“德”字,后世仿世品往往忽视这一点。成化官窑款的“成”字最后一点,有的点在横线右上方,有的点与横线相平等,有的点在横线右下方,故有所谓“成字一允许肩腰”的说法。万历的“万”字也有羊字头与艸字头的不同。

总归,调查款识既要注意其笔法、字体,结构和款色等各方面,还应当知道同一时期的款识笔法早,中、晚期仍有不一致的地方。只是在风格及色彩上不失其年代特征。因此,还必须结合共它办法来区分真伪。

根据造型来判定瓷器,也是判定工作中一种比较牢靠的办法。调查器形首要要对历代造型有一个根本的了解。陶瓷器的形状,与其时人们的生活习惯,审美标准以及技能条件有密切关系,能较好地表现各年代的特征,随同年代的演近而渐趋繁复,而古代的形状是比过俭朴的。以元、明、清三代造型而论,元代造型大多较为钝重稚拙,不管青、白瓷器都比宋、明瓷器显得突出。尤其是日常运用的坛、罐、瓶、壶及盘碗等一般器物,器形适当大。例如传世的元青花与釉里红大碗有的口径达42cm,青花和釉里红的口径也在45~58cm左右。由于胎体厚,烧制不易,难免有翘棱,夹扁、凹心、凸底等缺陷,因此许多文献都有元瓷粗率之说。

明代永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹,圈足较元代扩大,显得特别平稳。胎土陶炼精密,造型轻重适宜,如青花缠枝莲纹“压手杯”就是最典型的比如。明代宣德年间的瓷器造型更加繁多,不管盘、碗、杯、壶、罐、瓶等制造都非常精致,并且能独出心裁、决心立异,如“无挡尊”可称是空前之作。至成化时期,在瓷质方面精雕细镂,造型唯重纤巧,并且也无大器,如最有名的五彩扁肚撇口把杯,高士杯、三秋杯等都是异常轻盈秀雅的代表著作,为仿品望尘莫及。明弘治传世著作不多,以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德时期最突出的造型有笔架、扦屏、墩式碗等。嘉、万历之后造型渐趋杂乱,在器形上有许多立异之作,正如《景德镇陶録》记载有“制造益考、无物不有”的说法。能够说在风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之,只是比起永、宜、成化时期的著作来显得有些粗制滥造。

清代不管在器形或和种类方面都有显着添加,并且制造精巧。其中以康熙时期立异之作独树一帜。雍正时期在器形的创造方面也是丰富多彩的,尤其是所仿宋代名窑以及明代永、宣、成窑瓷器不仅胎釉,纹饰惟妙惟肖,并且在造型上更足以乱真,乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、花篮、扇子及书式印盒等。这一时期不管立异仿古都达到了高潮,所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及相生物品均十分相似。到了嘉庆、道光今后,则大多因袭旧制,很少有立异之作。造型从精巧遂变为粗笨,失去了前期的优异传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝差异并不显着,今后却逐步变得笨拙,到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式,造型远不及以前那样精巧秀美了。

除了了解元、明、清瓷器造型的根本特色之外,还须了解或掌握一些调查造型的办法。一般首要要注意口、腹、底三部分。许多同类型的器皿粗看外表极为相似,而仔细调查这三大部分,便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型,多在腹部留有显着的接痕,而清代今后制品由于旋削详尽,此种接痕就不显着了。如此所谓一线之差,往往在断代辨伪的工作中起着适当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅,明代永、宣大盘盘身弧度较大而微深,前者底小,后者底大。特别是永乐造型,不管大小盘、碗、其器心下凹,器底心凸起,并且足内壁多向外稍撇。明末清初许多民窑的盘、碗底部常有显着的轮状旋削痕,即所谓的“”,而在官窑中则很少见。

有些年代挨近或后世所仿前代的精品,由于胎釉质料和纹饰书法相似。常常很不容易区分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里绘三层纹饰,碗外绘四层纹饰。粗看起来胎釉也大致相象,都是撇口圈足。但仔细加于调查,就能发现它们之间的重要差异:碗腹下部收敛程度有所不同,即永乐碗腹较丰满,宜德碗腹微削。这些细微的不同,是根据实物拷贝时,因成型、烧窑等技能条件所限,或偶尔疏忽而造成的破绽。仿品的器形与真品器形或多或少都有所差异。因拷贝时虽按真品原器制造,在未烧之前与真器尽管相同,但经高温烧制后,其形与真器比较或多或少都有所不同。这可能是质料的来源,制造和提炼的精粗不一致所造成。

从纹饰和颜色方面看,陶瓷器上的纹饰同造型相同具有明显的年代特征,并跟着绘瓷质料和技能的不断丰富改进,不管在体裁内容及表现形式上都有其不同年代的水平缓特色。因此也就成了区分年代、辨别真伪的一条有力头绪。

瓷器纹饰的开展过程也是由简到繁,由划印贴刻到雕剔描绘,由单纯一色到绚丽多彩。在这方面,元代是个很显着的转折点。元代青花、釉里红等釉下彩的呈现,开创了瓷器装修的新纪元,打破了以往一色釉的单调局势。明、清今后各种颜色的发明进一步丰富了瓷器的装修。而每一种装修办法的呈现都有其产生、成长、开展的过程,咱们能够据此揣度器物年代。如早期的青花、釉里红,由于没有很好地掌握质料的特性,故在元代制品中颜色美丽的较少,釉里红中常有色彩灰暗或变为绛褐色的缺点。但在元代后期的大部分成熟的青花、釉里红纹饰却非常漂亮,图案不仅注重主次谐调,并且惯用多边的花边纹饰,不管山石、花卉多在外留有一圈空白边线不填满色,从而形成一种独特的风格。另外由于质料成分的限制,在书法上也有不同的年代特征。如元末明初有些运用进口青料的瓷器,虽以颜色淡雅渲赫一时,但色彩很不安稳,不适于画人物。因此有所谓“元代人少,永乐无人,宣德女多男少”的说法。成化斗彩也是相同受质料和技能的限制,尽管色泽明显、晶莹心爱,但有所谓“花无阴面,叶无反侧”的缺陷。并且画人物不管男女老少四季均穿一件单衣,并无渲染的衣纹与异色的表里之分。相似这些就表现为纹饰上的年代特征,往往为后世仿品所疏忽。咱们在辨别真伪时如能加以注意,是很有利的。此外,在施用的彩色方面也能够找到一些年代上的差异。如成化彩绘中没有黑彩,其时除用釉下钴画蓝线外,还用红,赭色描绘轮廓线。假如咱们遇到一件釉上黑轮廓线的成化彩瓷器,就应该怀疑它是否实在牢靠,由于黑轮廓线的运用最早不超越正德初期。粉彩不会早于康熙晚期,当然也很难令人信任施有粉彩的仿明瓷器不是赝品了。乾隆时期由于大量运用洋彩,并且吸取了西方纹饰图案的装修办法,有些著作追求笔法线条精密与纹饰奇异,而使部分花样失掉了固有的民族风格。这也反映出某种年代的特征。在用文字作为瓷器装修的特色上,明、清两代制品仍有所不同。明代瓷器多写梵文、经语、百福、百寿字的;清代瓷器则多用大篇幅诗、词、歌、赋等作装修文字,例如“赤壁赋”、“前后出师表”、“滕王阁叙”。此种只要文字而无图画的器皿历朝很少拷贝。了解这一点,在咱们判别年代和区分真伪的详细工作中是很有参考价值的。

在官窑和民窑瓷器之间,有所谓“官窑龙五爪,民窑龙三爪或四爪”的说法。一般来说,这也为咱们供给了一种判别真伪的头绪,但不能把它看成是肯定的。民窑瓷器中也有五爪龙的纹饰,官窑瓷器相同也有三爪、四爪龙的著作。如“宣德官窑青花海水龙纹天球瓶”就画的是三瓜龙,“康熙官窑绿洲素三彩云龙纹文具盒”则是四爪龙的装修。官窑瓷器上的纹饰往往还与其时皇帝的爱好和意愿分不开。如明嘉靖皇帝迷信道教,所以多喜用八卦、八仙、云鹤一类的图案作装修。清道光皇帝嗜爱鸽、犬、草虫,故这一类画面在该对期的瓷器中也呈现较多。清代有恩赐瓷器之风,所赐群臣的瓷器,多以白地青花莲为首要纹饰,青花表明为官以清,白为重,莲是廉洁,海水是象征四海升平之意。其他如一桶(统)万年、三羊(阳)开泰、四妃十六子、五伦论图、六国封相、七珍、八宝、九连登、百福、百泰、

红幅(洪福)齐天等。